I en stor by er mitt natt-tema. "I min enorme by - natt ..." M. Tsvetaeva. "Hvor mange av dem har falt i denne avgrunnen ..."

Når du leser verset "I min enorme by er det natt ..." av Tsvetaeva Marina Ivanovna, ser det ut til at du kan høre hvert trinn til en ensom kvinne, dypt nedsenket i tankene hennes. Denne effekten skapes ved hjelp av skarpe jagede linjer.

Verket tilhører Insomnia-syklusen, som ble skrevet av Tsvetaeva da hun gikk gjennom en pause i forholdet til Sofia Parnok. Diktinnen vendte tilbake til mannen sin, men hun kunne ikke finne indre ro. Teksten til Tsvetaevas dikt "I min enorme by - natt ..." er vevd fra detaljene til den omkringliggende lyriske heltinnen i byen, som ble druknet om natten. Til tross for at det ikke er noen direkte beskrivelse av sinnstilstanden til den lyriske heltinnen, uttrykker det overordnede bildet det mer enn levende.

Disse diktene undervises i litteraturklasser på videregående skole, og tar hensyn til de personlige motivene for å skrive det. På nettsiden vår kan du lese diktet i sin helhet online eller laste det ned fra lenken.

I min store by er det natt.
Fra det søvnige huset går jeg - bort
Og folk tenker: kone, datter, -
Og jeg husker én ting: natten.

Julivinden feier meg - veien,
Og et sted musikken i vinduet - litt.
Ah, nå vinden til daggry - å blåse
Gjennom veggene til tynne bryster - inn i brystet.

Det er en svart poppel, og det er lys i vinduet,
Og ringingen på tårnet, og i hånden - fargen,
Og dette trinnet - til ingen - etter,
Og denne skyggen er her, men ikke meg.

Lys er som tråder av gylne perler,
Nattblad i munnen - smak.
Frigjøring fra daglige bånd,
Venner, forstå at jeg drømmer om dere.

Serien «Beste poesi. Sølvalderen"

Samling og introduksjonsartikkel av Victoria Gorpinko

© Victoria Gorpinko, komp. og intro. Art., 2018

© AST Publishing House LLC, 2018

Marina Ivanovna Tsvetaeva(1892-1941) - en fremragende russisk poetinne fra sølvalderen, prosaforfatter, oversetter. Hun skrev poesi fra tidlig barndom, hennes vei i litteratur begynte under påvirkning av Moskva-symbolistene. Hennes første diktsamling, Evening Album (1910), utgitt for egen regning, fikk positive anmeldelser. Maximilian Voloshin mente at før Tsvetaeva hadde ingen ennå vært i stand til å skrive "om barndommen fra barndommen" med en slik dokumentarisk overtalelsesevne, og bemerket at den unge forfatteren "ikke bare besitter vers, men også et tydelig utseende av indre observasjon, en impresjonistisk evne å konsolidere det nåværende øyeblikket."

Etter revolusjonen tjenestegjorde Tsvetaeva i en rekke statlige institusjoner for å brødfø seg selv og sine to døtre, for første og siste gang i livet. Hun opptrådte med diktopplesninger, begynte å skrive prosa og dramatiske verk. I 1922 ble den siste livstidssamlingen i Russland, "Versts", utgitt. Snart dro Tsvetaeva med sin eldste datter Alya (den yngste, Irina, døde i et ly av sult og sykdom) til Praha for å gjenforenes med mannen sin, Sergei Efron. Tre år senere flyttet hun med familien til Paris. Hun korresponderte aktivt (spesielt med Boris Pasternak og Rainer Maria Rilke), samarbeidet i magasinet Versty. De fleste av de nye verkene forble upubliserte, selv om prosa, hovedsakelig i sjangeren memoaressays, nøt en viss suksess blant emigrantene.

Men i eksil, som i Sovjet-Russland, fant ikke Tsvetaevas poesi forståelse. Hun var "ikke med dem, ikke med disse, ikke med tredjedeler, ikke med hundredeler ... med noen, alene, hele livet, uten bøker, uten lesere ... uten en sirkel, uten et miljø, uten noen beskyttelse, involvering, verre enn en hund ... ”(fra et brev til Yuri Ivask, 1933). Etter flere år med fattigdom, uorden og mangel på lesere, vendte Tsvetaeva, etter mannen sin, som etter forslag fra NKVD var involvert i et kontraktspolitisk attentat, tilbake til USSR. Hun skrev nesten ikke poesi, hun tjente penger på oversettelser. Etter starten av den store patriotiske krigen (mann og datter var allerede arrestert på dette tidspunktet), dro hun sammen med sin seksten år gamle sønn Georgy for å evakuere.

31. august 1941 begikk Marina Tsvetaeva selvmord. Det nøyaktige gravstedet på kirkegården i Yelabuga (Tatarstan) er ukjent.

Den virkelige returen til Tsvetaeva til leseren begynte på 1960- og 1970-tallet. Tsvetaevas konfesjonalitet, emosjonelle spenning og figurative, heftige, meningsfulle språk viste seg å være i tråd med den nye æra - i siste fjerdedel av 1900-tallet, endelig, "er turen kommet" for diktene hennes. Den originale, stort sett nyskapende poetikken til Tsvetaeva utmerker seg ved et stort innasjonalt og rytmisk mangfold (inkludert bruken av folkloremotiver), leksikalske kontraster (fra folkespråk til bibelske bilder), uvanlig syntaks (en overflod av bindestegnet, ofte utelatte ord) .

Nobelprisvinneren Joseph Brodsky bemerket: "Tsvetaeva mestrer rytmen på mesterlig vis, dette er hennes sjel, dette er ikke bare en form, men et aktivt middel for å legemliggjøre den indre essensen av verset. "Uovervinnelige rytmer" av Tsvetaeva, som Andrei Bely definerte dem, fascinere, ta til fange. De er unike og derfor uforglemmelige!»

"Ikke le av den unge generasjonen!"

Ikke le av den yngre generasjonen!

Du vil aldri forstå

Hvordan kan du leve med ett ønske,

Bare en tørst etter vilje og godhet ...

Du forstår ikke hvordan det brenner

Mot sverger brystet til en fighter,

Hvor hellig gutten dør,

Tro mot mottoet til siste slutt!

Så ikke ring dem hjem

Og ikke forstyrre deres ambisjoner, -

Tross alt er hver av fighterne en helt!

Vær stolt av den unge generasjonen!

Hus opp til stjernene, og himmelen under

Jorden i en døs er nær ham.

I det store og gledelige Paris

Alle den samme hemmelige lengselen.

Støyende kveldsboulevarder

Den siste morgenstrålen har bleknet

Overalt, overalt alle par, par,

Skjelving på leppene og uforskammethet i øynene.

Jeg er alene her. Til stammen av en kastanje

Klem så søtt hode!

Og Rostands vers gråter i mitt hjerte

Som der, i forlatte Moskva.

Paris om natten er fremmed og ynkelig for meg,

Hjertet kjærere er det gamle deliriet!

Jeg skal hjem, det er tristhet av fioler

Og noens kjærlige portrett.

Det er noens blikk trist broderlig.

Det er en delikat profil på veggen.

Rostand og martyren av Reichstadt

Og Sarah - alle kommer i en drøm!

I det store og gledelige Paris

Og smerten er fortsatt dyp.

Paris, juni 1909

Kristus og Gud! Jeg vil ha et mirakel

Nå, nå, på begynnelsen av dagen!

Å la meg dø mens

Alt liv er som en bok for meg.

Du er klok, du vil ikke si strengt tatt:

– «Vær tålmodig, terminen er ikke over ennå».

Du ga meg for mye!

Jeg tørster på en gang - alle veier!

Jeg vil ha alt: med sjelen til en sigøyner

Gå til sangene for ran,

For at alle skal lide til lyden av orgelet

"I min enorme by - natt ..." Marina Tsvetaeva

I min enorme by - natt.
Fra det søvnige huset går jeg - bort
Og folk tenker: kone, datter, -
Og jeg husker én ting: natten.

Julivinden feier meg - veien,
Og et sted musikken i vinduet - litt.
Å, nå vinden til daggry - blås
Gjennom veggene til tynne bryster - inn i brystet.

Det er en svart poppel, og det er lys i vinduet,
Og ringingen på tårnet, og i hånden - fargen,
Og dette trinnet - til ingen - etter,
Og denne skyggen er her, men ikke meg.

Lys er som strenger av gylne perler,
Nattblad i munnen - smak.
Frigjøring fra daglige bånd,
Venner, forstå at jeg drømmer om dere.

Analyse av Tsvetaevas dikt "I min enorme by - natt ..."

Våren 1916 begynner Marina Tsvetaeva arbeidet med en syklus av verk kalt "Insomnia", som inkluderer diktet "I min enorme by - natt ...". Det er en refleksjon av sinnstilstanden til poetinnen, som har et veldig vanskelig forhold til mannen sin. Saken er at noen år tidligere møtte Tsvetaeva Sofya Parnok og ble så forelsket i denne kvinnen at hun bestemte seg for å forlate familien. Men romanen tar slutt, og poetinnen vender tilbake til Sergei Efron. Likevel har familielivet hennes allerede sprukket, og Tsvetaeva forstår dette veldig godt. Hun ønsker å returnere fortiden hun var lykkelig i, men dette er ikke lenger mulig. Søvnløshet blir en fast følgesvenn for dikteren, og på varme sommernetter går hun rundt i byen, tenker på sitt eget liv og finner ikke svar på mange spørsmål.

Det er på en av disse nettene at diktet "I min enorme by er natt ..." blir født, hvis hakkede fraser ligner lyden av trinn langs øde gater. "Jeg skal fra et søvnig hus - bort," skriver Tsvetaeva, uten å planlegge reiseruten på forhånd. Faktisk bryr hun seg ikke om hvor hun går. Det viktigste er å være alene med tankene og følelsene dine for å prøve å sette dem i orden. Forbipasserende ser henne som noens kone og datter, men dikteren selv oppfatter ikke seg selv i en slik rolle. For henne er bildet av en kroppsløs skygge som vandrer rundt i nattbyen og forsvinner med den første solstrålen nærmere. "Og denne skyggen er her, men ikke meg," bemerker Tsvetaeva. Den blindgate som dikteren befinner seg i, tvinger henne til mentalt å sette en stopper for både fortiden og fremtiden. Men poetinnen forstår at dette neppe løser problemene hennes. Hun vender seg til vennene sine og spør dem: "Fri meg fra daglige bånd." Denne setningen understreker nok en gang at verden, med alle dens fristelser, ikke ser ut til å eksistere for Tsvetaeva, og hun selv lever ikke, men bare drømmer om de som er i nærheten. Poetinnen vet ennå ikke at skjebnen forbereder vanskelige prøvelser for henne, mot hvilke ubesvarte følelser og familieproblemer vil virke som småtterier. Ikke mer enn et år vil gå, og Tsvetaeva innser at familien er den eneste støtten i livet, noe det er verdt å ta risikoer for, gjøre gale ting og til og med forråde moderlandet, som plutselig ble fra en mor til en stemor, sint og aggressiv, fremmed og blottet for enhver følelse.

I min store by er det natt.
Fra det søvnige huset går jeg - bort
Og folk tenker: kone, datter, -
Og jeg husker én ting: natten.

Julivinden feier meg - veien,
Og et sted musikken i vinduet - litt.
Å, nå vinden til daggry - blås
Gjennom veggene til tynne bryster - inn i brystet.

Det er en svart poppel, og det er lys i vinduet,
Og ringingen på tårnet, og i hånden - fargen,
Og dette trinnet - til ingen - etter,
Og denne skyggen er her, men ikke jeg.

Lys er som tråder av gylne perler,
Nattblad i munnen - smak.
Frigjøring fra daglige bånd,
Venner, forstå at jeg drømmer om dere.

Analyse av diktet "I min enorme by - natt" Tsvetaeva

I arbeidet til M. Tsvetaeva var det en hel syklus med dikt dedikert til søvnløshet. Hun begynte å lage den etter en stormfull, men kort romanse med vennen S. Parnok. Diktinnen kom tilbake til mannen sin, men hun ble hjemsøkt av smertefulle minner. Et av verkene i syklusen "Insomnia" er diktet "I min enorme by - natt ..." (1916).

Den lyriske heltinnen kan ikke sovne på noen måte. Han forlater det "søvnige huset" og går en natttur. For Tsvetaeva, som var utsatt for mystikk, var natten av stor betydning. Dette er grensen mellom drøm og virkelighet. Sovende mennesker blir ført bort til andre verdener skapt av fantasien. En person som er våken om natten er nedsenket i en spesiell tilstand.

Tsvetaeva hadde allerede en medfødt motvilje mot hverdagen. Hun foretrakk å drive bort i drømmer bort fra virkeligheten. Søvnløshet, selv om det forårsaker lidelse, lar henne ta et helt annet blikk på verden rundt henne, for å oppleve nye opplevelser. Den lyriske heltinnen forsterker alle følelser. Hun hører de svake lydene av musikk, "kimer på tårnet". Bare de opprettholder den skjøre forbindelsen til heltinnen med den virkelige verden. I nattbyen er det bare skyggen hennes igjen. Diktinnen løser seg opp i mørket, og henvender seg til leserne sine, hevder hun at hun er i ferd med å bli deres drøm. Hun valgte selv denne veien, så hun ber om å bli løst fra «dagtidsbåndene».

Den lyriske heltinnen bryr seg absolutt ikke om hvor hun skal gå. «Julivinden» viser henne vei, som samtidig trenger «gjennom veggene til tynne bryster». Hun regner med at nattvandringen vil fortsette til morgenen. De første solstrålene vil ødelegge den illusoriske verdenen og tvinge deg til å vende tilbake til den ekle hverdagen.

Søvnløshet understreker ensomheten til den lyriske heltinnen. Hun er samtidig i den illusoriske og virkelige verden, men hun ser ikke støtte og sympati i verken det ene eller det andre.

En spesiell teknikk til Tsvetaeva er gjentatt bruk av et bindestrek. Ved hjelp av det "hakker" poetinnen av hver linje, fremhever de mest betydningsfulle ordene. Vektleggingen av disse rimende ordene skaper en følelse av lyse blink.

Verket "I min enorme by er natt ..." vitner om den alvorlige åndelige krisen til Tsvetaeva. Diktinnen er dypt skuffet over livet sitt. På jakt etter en vei ut av blindveien prøver hun å bryte alle bånd med den virkelige verden. Om dagen eksisterer hun bare, lenket på hender og føtter. Natten gir henne frihet og muligheten til å bli kvitt det stramme fysiske skallet. Tsvetaeva er sikker på at den ideelle tilstanden for henne er å føle seg som noens drøm.