Поема в проза от И. С. Тургенев „Куче“ (анализ, възприятие, оценка)

В своята работа И. С. Тургенев се обърна към различни жанрове на епоса, лириката и драмата. "Прозата е едно от най-ярките творения на Тургенев. Великият ги създава във финала &b/p>

Стихотворенията в прозата са уникален жанр, в който епическата и лирическата поезия са органично съчетани. Във всяко произведение от сборника мислите и чувствата на автора звучат открито и искрено, поради което на пръв поглед прозаичните творби се наричат ​​стихотворения на Тургенев.

Важно място в сборника заема стихотворението „Кучето”, в което Тургенев разсъждава за живота и смъртта, за смисъла на човешкото съществуване, за неговата преходност, за общността на човека с всичко живо около него, за идентичността на мирогледа на живите същества.

Бурята, която се разрази зад прозореца, символизира в стихотворението бурята на самия живот, неговата спонтанност, непредсказуемост и беззащитността на всичко живо пред него. Тази буря е страшна, яростна. Човек и куче се споглеждат, а в очите им блести една и съща трепетна светлина, мисълта, че „смъртта ще връхлети, ще размаха... със студеното си широко крило... И край! Но толкова много беше изживяно, толкова всичко в душата и в паметта, и всичко това ще изчезне в нищото напълно безследно.Тази мисъл „се притиска плахо към друг. Страшно е да осъзнаем, че всички наши търсения, стремежи, надежди внезапно ще свършат и "кой тогава ще разбере какъв огън е горял във всеки от нас. В тази беззащитност човек не се различава от кучето или от другите живи същества, защото всичко живо е неразривно свързано.

Мислите и чувствата на автора в това стихотворение, както и в други произведения от сборника, са предадени емоционално и ярко. Тургенев не използва разделянето на поемата на редове, не използва рими, но всеки, който чете това произведение, от първите думи става ясно, че това е истинска лирика.

Литературният критик Л. П. Гросман в статията си „Последното стихотворение на Тургенев“, посветена на „Поемите в прозата“, пише: „Това строго съгласувано, компресирано в хватката на трудна, изкусна и съвършена форма, излъскано и завършено творение представлява в своята цялост стихотворение за пътуването на живота...

В стаята сме двама: моето куче и аз. Навън вие страшна, бясна буря.

Кучето седи пред мен и ме гледа право в очите.

И аз също я гледам в очите.

Сякаш иска да ми каже нещо. Тя е няма, тя е без думи, тя не разбира себе си - но аз я разбирам.

Разбирам, че в този момент и в нея, и в мен живее едно и също чувство, че между нас няма разлика. Ние сме еднакви; Същата трептяща светлина гори и свети във всеки от нас.

Смъртта ще се спусне, ще размаха студеното си широко крило към него... И край!

Кой тогава ще разбере какъв огън е горял във всеки от нас?

Не! това не е животно или човек, които си разменят погледи... Това са два чифта еднакви очи, които се гледат.

И във всяка от тези двойки, при животните и при хората, един и същ живот страховито се притиска към другия.

Стилистичен анализ на поемата в проза на И. С. Тургенев „Куче“ Тази творба е част от цикъла стихотворения в проза на И. С. Тургенев. Разказът се води от първо лице, а образът на автора е възможно най-близък до Тургенев. Поемата е философски размисъл за живота и смъртта. Темата на творбата, открита на повърхността, е разказът на автора за себе си и кучето му. Подтемата на творбата е самотата, разсъжденията за незначителността на всеки отделен живот пред лицето на смъртта. Това се доказва от избора на речник на автора: използват се думите „смърт“, „живот“, „светлина“ (което означава „живот“) и „край“. В творбата могат да се разграничат следните микротеми: времето („вън вие страшна, бясна буря“), куче.

Този текст е примерен измислица. Индикатор за това е специална селекция от средства. По-специално, използването на тропи. Тургенев олицетворява бурята: „вие страшна, яростна буря“. Когато описва бурята, той използва прилагателното епитет „бесен“. Авторът също олицетворява куче и използва думи по отношение на него, които обикновено описват човек: „ням“, „без думи“. Друго олицетворение е усещането за „живеене“. Тургенев сравнява живота на живо същество със светлина, за да я опише с прилагателното епитет „трептяща“.

Интересни са и стилистичните средства, използвани за създаване на образа на смъртта. Тя се появява пред нас в образа на огромна граблива птица, която ще „лети“, „развява“ (метафора) в светлината на живота със „студено широко крило“. Дори самият живот на Тургенев е представен като отделно същество, което усеща приближаването на смъртта и „един живот страшно се притиска към друг“ (метафора).

Текстът съдържа и тавтологии: „Гледам в очите“, „тя не разбира себе си – но аз я разбирам“, „два чифта еднакви очи“ и „във всяка от тези двойки“. Във втория случай повторението на глагола „разбирам“ се използва като стилистично средство, което подчертава някаква невидима връзка между човек и животно, които не се нуждаят от думи, за да се разбират.

Възникват и плеоназми. Фразите „тя е тъпа“ и „тя е без думи“ са близки по смисъл, в в такъв случайтова също е стилистично средство, използвано за подобряване на изразяването. Фразите „няма разлика“ и „ние сме еднакви“ също са близки по смисъл и са плеоназми, използвани като стилистично средство за подчертаване на еквивалентността на живота на човек и куче пред лицето на смъртта. Освен това, за да идентифицира тази идентичност, текстът повтаря фразата „същото“ няколко пъти (същото чувство, същата светлина, същият живот).

Подборът на думите на автора също обслужва основната идея на творбата. За да подчертае разликата и в същото време идентичността на автора и неговото куче, Тургенев поставя думите „човек“ и „животно“ една до друга. Според речника на Ожегов животното е „такова Живо същество, за разлика от човека."

За изразяване на основната идея на произведението се използват и редица синтактични средства за изразителна реч. За да се засили емфатичната интонация, в последното изречение се използва епифора. „Това са два чифта еднакви очи, които се гледат. И всяка от тези двойки, в животното и в човека, един и същ живот плахо се притиска към другата.” Друг пример за експресивен синтаксис са нарушенията на затварянето на изречението. „Смъртта ще се спусне и ще размаха студеното си широко крило към него...” На това място фразата е непълна. Има го и в изречението: „Не! Не е животно или човек, който обменя мнения...” Синтаксисът в тази творба е използван за контраст: “Тя е няма, тя е без думи, тя не разбира себе си - но аз я разбирам.” Възклицанията се използват за увеличаване на напрежението, те съдържат специален израз.

— И край! - Подчертава се необратимост и безперспективност. "Не! Това не е животно или човек, който променя възгледите си...” - използва се удивителен знак за засилване на отричането.

Освен това текстът съдържа още едно синтактично средство на експресивната лексика: риторичен въпрос. „Кой тогава ще разбере какъв огън е горял във всеки от нас?“ Този въпрос не изисква отговор, тъй като от цялата работа е ясно, че отговорът е отрицателен. Като цяло при четене на текста се създава впечатление за рязкост и някакъв хаос. Така Тургенев, използвайки синтактични средства за изразителна реч, предава потока на мислите на човека.

Тургенев прибягва до звукови техники за писане, за да предаде образи: „животът напира“. В този случай се засилва впечатлението за беззащитността на живота пред лицето на смъртта.

В своята работа И. С. Тургенев се обърна към най-разнообразните жанрове на епоса, лириката и драмата. „Стихотворения в проза“ са едно от най-ярките творения на Тургенев. Великият писател ги създава в края на своя жизнен и творчески път, въплъщавайки цялата мъдрост и опит, които е натрупал.

Стихотворенията в прозата са уникален жанр, в който епическата и лирическата поезия са органично съчетани. Във всяко произведение от сборника мислите и чувствата на автора звучат открито и искрено, поради което на пръв поглед прозаичните творби се наричат ​​стихотворения на Тургенев.

Важно място в сборника заема стихотворението “Куче”. В него Тургенев разсъждава за живота и смъртта, за смисъла на човешкото съществуване, за неговата преходност, за общността на човека с всичко живо около него, за идентичността на мирогледа на живите същества.

Бурята, която се разрази зад прозореца, символизира в стихотворението бурята на самия живот, неговата спонтанност, непредсказуемост и беззащитността на всичко живо пред него. Тази буря е страшна, яростна. Човек и куче се споглеждат, а в очите им грее една и съща трепетна светлина, мисълта, че „смъртта ще връхлети, размаха... със студеното си широко крило... И край!” Но толкова много е изживяно, толкова много има в душата и в паметта и всичко това ще изчезне в нищото напълно безследно. Тази мисъл „плътно се притиска към друга“. Страшно е да осъзнаем, че всички наши търсения, стремежи, надежди внезапно ще свършат и „кой тогава ще разбере какъв огън е горял във всеки от нас“. В тази беззащитност човек не се различава от кучето или от другите живи същества, защото всички живи същества са неразривно свързани.

Мислите и чувствата на автора в това стихотворение, както и в други произведения от сборника, са предадени емоционално и ярко. Тургенев не използва разбиването на стихотворението на редове, не използва рими, но всеки, който чете това произведение, става ясно от първите думи, че това е истинска лирика.

Литературният критик Л. П. Гросман в статията си „Последното стихотворение на Тургенев“, посветена на „Стихове в проза“, пише: „Това строго координирано, компресирано в хватката на трудна, умела и съвършена форма, изпипано и завършено творение представлява в своята цялост, поема за изминатия път на живота...”

Обобщаване на резултатите от житейския път, размисъл върху вечните въпроси, тъжно очакване за края на живота, преодоляно от вяра в вечен животна неговото творчество - подобна тоналност прониква в произведенията, на които е посветен нашият преглед-анализ. Поемата в проза на Тургенев (всяка от тях) е въплъщение на светската мъдрост на писателя, чийто гений направи възможно да се предаде само с няколко реда това, което е въплътено в десетки философски трактати.

Граничен жанр

Този жанр, който принадлежи както към прозата, така и към поезията, възниква в романтичната епоха като реакция на строгата естетика на класицизма. Всяко стихотворение в прозата на Тургенев - „Просякът“, „Руски език“, „Врабче“ и др. - до известна степен се основава на произведенията на неговите предшественици: Жул Льофевр-Демие, Шарл Бодлер и много други. Жанрът, създаден от романтиците, има много повече общо с лирическата поезия, отколкото с прозата, поради:

лаконичност;

отслабване на повествователното начало;

богата образност;

лирически патос.

В същото време такива стихотворения нямат рима или дори ритмична организация, което ги прави различни от най-близките им „роднини“ в литературата - свободен стих и

Колко „поеми в проза“ е имало от Тургенев?

Тургенев се обърна към малка, може да се каже миниатюрна, проза в годините на упадък, след като написа такива шедьоври като „Записки на ловец“ и „Бащи и синове“. Това обяснява своеобразния епитет, който писателят дава на своя цикъл - „Сенилен“. През живота на автора само 51 стихотворения са публикувани в „Бюлетин на Европа“ през 1882 г. Писателят не успя да подготви останалите 30 и те бяха публикувани едва през 1930 г.

Същите теми на поемите в проза на Тургенев проникват в целия цикъл. Мотиви за старостта, любовта, родината, самотата - пред нас се разкрива светът на човек, който има предчувствие за близка смърт. Това оцветява прозата в трагични тонове. Междувременно чувствата на самота и разочарование са придружени от различна емоционална палитра - любовта към родината, руския език, който съдържа традициите на народа, неговия мироглед.

"Врабче": любовта е по-силна от смъртта

Да започнем анализа. Поемата в проза на Тургенев „Врабче“ завършва с редове, които са станали афористични: „Любов по-силен от смъртта" Основата за това беше ежедневна ситуация: врабче падна от гнездото поради силен вятър. Кучето на ловеца се затича към пиленцето, сякаш усети дивеч. Миг по-късно обаче друго врабче се спусна на земята, за да защити падналия си роднина.

Смелият акт предизвиква чувство на страхопочитание у разказвача. За една смела птица кучето може да изглежда като истинско чудовище, но някаква сила го принуждава да напусне безопасното си скривалище и да се изправи пред опасност. Разказвачът нарича тази сила любов, върху която се крепи целият живот. Осъзнаването на това достига дори до Трезор - и се случва чудо: куче, което е няколко пъти по-голямо от жертвата си, отстъпва пред любовта...

Такива теми в прозата на Тургенев като любовта и нейната победа над смъртта се чуват повече от веднъж. Тук се подчертава, че цялата природа се подчинява на това светло чувство, цялата Вселена се вълнува от него.

„Куче“: един и същ живот се скупчва

Образът на съдбата и смъртта може да се нарече пресечен за стиховете на Тургенев. Така в една от тях смъртта е представена от отвратително насекомо, което може да прониже всеки с жилото си. Тази тема ще бъде доразвита от Тургенев. „Куче“ (поема в проза), за разлика от „Врабче“, няма ясен сюжет. Или по-скоро се свежда до мислите на главния герой, седнал в стая с куче, бягащ от жестока буря.

В този монолог на потока на съзнанието звучат трагични нотки: и човек, и нямо животно пред лицето на вечността са едно и също. Рано или късно смъртта ще дойде и ще угаси завинаги светлината, запалена от някого. „Същият живот плахо се притиска към друг“ - така Тургенев изразява страха си от неизбежната смърт. „Куче“, стихотворение в проза, е подобно на „Врабче“ в утвърждаването на определени закони, които са характерни за Вселената и човечеството не може да ги избегне. Само че в първата творба този закон е любовта, а във втората е смъртта.

Човекът, за разлика от кучетата, е способен на самосъзнание. „Тя не разбира себе си“, казва героят-разказвач за своя събрат по страдание. Но човекът, като високоинтелигентно същество, знае за надвисналата смърт. Това е едновременно негово проклятие и негова благословия. Наказанието са такива моменти на разочарование и страх пред лицето на надвисналата гибел. Благословението е възможността, въпреки неизбежната смърт, да намериш смисъла на живота и да промениш хода му в зависимост от резултатите от това постоянно търсене.

Химн на руския език

Както показа анализът, стихотворението в проза на Тургенев „Руски език“ отваря друга тема от цикъла - патриотична. В малка творба (буквално няколко реда) авторът изрази цялата си гордост от руския език, който погълна чертите на велик народ, който остана непоколебим в дните на всякакви изпитания. Ето защо е толкова важно да посещавате всеки урок по литература от училище. Тургенев създава стихове в проза, които са изключително емоционални, а в „Руския език” този патос достига своя апогей.

Да обърнем внимание на епитетите. Авторът нарича руския език велик, мощен, правдив и свободен. Всяко от тези определения има дълбок смисъл. Руският език е велик и мощен, защото съдържа богати средства за изразяване на мисли. Правдив и свободен – защото такъв е неговият носител народът.

Речта е явление, което не е дадено от някъде отгоре, а е създадено от хора, които го смятат за родно. Руският език, многостранен и красив, съответства на нашия народ, искрен, мощен и свободолюбив.

Вместо заключение

Както показа анализът, поемата в проза на Тургенев - всяка от разгледаните от нас - принадлежи към върховите произведения на руската литература. Въпреки малкия им обем, авторът успя да разкрие важни теми, които вълнуват човечеството и до днес.

Тази творба е част от цикъл стихове в проза на И.С.
Тургенев. Разказът се води от първо лице, а образът на автора е като
близки до Тургенев. Стихотворението е философски размисъл върху
живот и смърт. Темата на произведението, открита на повърхността, разказът на автора за
себе си и кучето си. Подтемата на творбата е самота, размисли върху
незначителността на всеки отделен живот пред лицето на смъртта. За това
казва изборът на речник на автора: използват се думите „смърт“, „живот“, „светлина“.
(което означава „живот“), „край“. В работата може да се подчертае следното:
микротеми: времето („вън вие страшна, бясна буря“), куче.
Този текст е пример за художествена литература.
Индикатор за това е специална селекция от средства. По-специално, използването на тропи.
Тургенев олицетворява бурята: „вие страшна, яростна буря“. Описвайки бурята, той
използва прилагателното-епитет “неистов”. Авторът също олицетворява куче и
важи за нейните думи, които обикновено описват човек: „ням“, „без
думи." Друго олицетворение е чувството „живее“. Тургенев сравнява живота на живите
същества с искра, която се описва с прилагателен епитет
"треперещ"
Интересни са и използваните стилистични средства
създаване на образ на смъртта. Тя се появява пред нас под формата на огромен хищник
птица, която ще „лети“, „развява“ (метафора) на светлината на живота със „студен широк
крило." Дори самият живот при Тургенев е представен като отделно същество,
което усеща приближаването на смъртта и „един живот страшно се притиска към друг“
(метафора).
В текста има и тавтологии: „Гледам в очите ти”, „тя
не разбира себе си - но аз я разбирам", "два чифта еднакви очи" и "в
всяка от тези двойки." Във втория случай повторението на глагола „разбирам“
използва се като стилистично средство, което подчертава някаква невидима връзка
между човек и животно, които нямат нужда от думи, за да се разберат.
Възникват и плеоназми. Фразите „тя е тъпа“ и „тя
без думи" са близки по значение, в този случай това също е стилистично средство,
използвани за подобряване на изразяването. Фразите „няма разлика“ и „ние
идентични“ също са близки по значение и са плеоназми, използвани в
като стилистично средство за подчертаване на еквивалентността на живота
човек и куче пред лицето на смъртта. Също така, за да идентифицирате тази идентичност в текста няколко пъти
фразата „същото“ се повтаря (същото чувство, същото
светлина, същия живот).
Подборът на думите на автора също обслужва основната идея на творбата.
За да подчертае разликата и в същото време идентичността на автора и неговото куче,
Тургенев поставя думите „човек“ и „животно“ една до друга. Според речника на Ожегов животно
- това е „живо същество, за разлика от човек“.
Използва се и за изразяване на основната идея на произведението
редица синтактични средства на изразителната реч. За подобряване на емфатичния
Епифора е използвана интонационно в последното изречение. „Това са две двойки
еднакви очи са вперени един в друг. И всяка и тези двойки, в животното и в
човек - един и същ живот плахо се притиска към друг. »
Друг пример за експресивен синтаксис са нарушенията
затвореност на изречението. „Смъртта ще се спусне, ще размаха студа си широко
крило..." В този момент има непълнота на фразата. Също така е в
изречение: „Не! Не е животно или човек, който обменя мнения..."
Синтаксисът в тази работа се използва за
опозиции: „Тя е няма, тя е без думи, тя не разбира себе си - но аз
Разбирам я." Възклицанията се използват за повишаване на напрежението, заключават те
има особен израз.

В момента гледам:

През годините на пивоварната на първата руска революция Куприн се посвещава на работата по най-голямото си произведение - историята „Дуелът“. Историята, публикувана през 1905 г., се развива през 90-те години. Всичко в него обаче лъхаше на модерност. Творбата дава дълбоко обяснение на причините за поражението на царската армия в безславната война с Япония. Освен това, породен от желанието на Куприн да изобличи пороците на армейската среда, „Дуелът“ беше зашеметяващ

Пред мен е репродукция на картината на K. F. Yuon "Краят на зимата. Обяд". Художникът умело ни предава пролетно, радостно настроение. Тази снимка е за красотата на руската природа и снега. На преден план снегът е рохкав и разтопен. Той погълна всички нюанси на небето: розово, синьо, зелено. Вляво има порутена селска колиба. В очакване на пролетта тя дръпна снежната си шапка на една страна. Тази шапка е на път да падне върху бараката за дърва. Вдъхвайки живот на картината на пиле,

Пролетта е времето от годината, което всички чакат, уморени от зимата. Пролетта често се нарича дългоочакваната. Първите признаци на пролетта понякога се появяват през зимата, през февруари: слънцето грее малко по-силно - и ледените висулки започват да се топят, веселите капки звънят, напомняйки ни за приближаването на пролетта. След това все още може да удари слана, може да вали сняг, но всеки разбира: пролетта е на път да дойде, тя ще ви зарадва с топлината си Пролетта дойде. Слънцето започва да се показва

Драмата "Зестра", по мое мнение, принадлежи към шедьоврите на руската драматургия. Островски се показа тук като ненадминат художник, майсторски изобразяващ герои, всеки от които е типологичен и в същото време надарен с индивидуалност. Сюжетът е основно прост. Може дори да се опише като класически любовен триъгълник, чиито върхове са Лариса и двама претенденти за сърцето й - Паратов и Карандишев.

Идеята за „Мъртви души“ възниква и се оформя в творческото съзнание на Гогол под прякото влияние на Пушкин. Пушкин, след като прочете ръкописа, каза с глас, пълен с меланхолия: „Боже, колко тъжна е нашата Русия!“ През 1842 г. стихотворението е публикувано въпреки забраната на цензурата; Белински помага за публикуването му. Появата му се оказва голямо събитие в руския обществен и литературен живот. Херцен отбеляза, че „Мъртвите души“ шокираха цяла Русия.

В романа „Обломов” на руския писател Иван Александрович Гончаров авторът разкрива пред читателите особен морално-психологически портрет на благородното общество на деветнадесети век, неговите възгледи и традиции, връзки с общественосттаи морала на хората, използвайки примера на главните герои - Иля Илич Обломов и Андрей Иванович Столц, сравнявайки техните герои. Обломов и Щолц – двойници или антиподи? Обломов и Щолц са пълни противоположности. Приятели с

Некрасов замисля стихотворението „Кой живее добре в Русия“ като народна книга. Той мечтаеше тя да бъде достъпна за хората и разбираема за тях. Дълго време, дълги години той спасяваше и събираше материал дума по дума, изучаваше живота и ежедневието обикновенни хора. И поетът постигна целта си. Кой стихотворението стана популярно. Въпреки че Некрасов не е завършил поемата, тя все още създава впечатление за цялостна творба. Той съчетава най-добрите черти на художественото майсторство

Стихотворение от Н.А. Некрасов „Кой живее добре в Русия“ е написан през 1863 г. Авторът работи върху това стихотворение до края на живота си, но не го завършва. Некрасов много съжаляваше за това. Цялата поема е пропита от безкрайната любов на автора към родния народ, към родната земя. И също така ясно ни разкрива цяла епоха от живота на крепостните, техните мисли, чувства и борба срещу света на земевладелците и буржоазията, която ги потиска. В поемата Некрасов показва

САМУИЛ ЯКОВЛЕВИЧ МАРШАК (1887-1964) Самуил Яковлевич Маршак е роден на 22 октомври 1887 г. във Воронеж в семейство на работници. Бащата, талантлив изобретател, подкрепи в децата си желанието за знание, интерес към света, към хората.Самуел Маршак прекарва ранното си детство и ученически години в град Острогожск близо до Воронеж. В гимназията учителят по литература вдъхна на Маршак любов към класическата поезия и насърчи първите литературни експерименти на бъдещия поет. Един от

„Грижете се за честта си от млади години“ (по романа на Пушкин „Капитанската дъщеря“) „Капитанската дъщеря“ „Капитанската дъщеря“ А.С. Пушкин - послание към потомците Автор - разказвач - герой в разказа на А. С. Пушкин "Капитанската дъщеря" Автор, разказвач и герой в романа "Капитанската дъщеря" Анализ на епизода "Военен съвет при Пугачов" (въз основа на разказа от А. С. Пушкин "Дъщерята на капитана" ") Анализ на епизода "Първият случаен разговор между Пьотър Гринев и Емелян Пугачов