Når du leser verset "I min enorme by er det natt ..." av Marina Ivanovna Tsvetaeva, ser det ut til at du kan høre hvert trinn til en ensom kvinne, dypt fordypet i tankene hennes. Denne effekten skapes ved å bruke skarpe pregede sømmer.
Verket tilhører syklusen "Insomnia", som ble skrevet av Tsvetaeva da hun opplevde et brudd i forholdet til Sofia Parnok. Diktinnen vendte tilbake til mannen sin, men kunne ikke finne indre ro. Teksten til Tsvetaevas dikt "I min enorme by er det natt ..." er vevd fra detaljene i byen rundt den lyriske heltinnen, som ble druknet om natten. Selv om direkte beskrivelse sinnstilstand det er ingen lyrisk heltinne, helhetsbildet uttrykker det mer enn tydelig.
Disse diktene blir undervist i litteraturklasser på videregående skole, og tar hensyn til de personlige motivene for å skrive det. På nettsiden vår kan du lese diktet i sin helhet på nett eller laste det ned fra lenken.
Det er natt i min store by.
Jeg forlater det søvnige huset - bort
Og folk tenker: kone, datter, -
Men jeg husket én ting: natt.
Julivinden feier min vei,
Og et sted er det musikk i vinduet – litt.
Ah, nå vil vinden blåse til daggry
Gjennom veggene til tynne bryster - inn i brystet.
Det er en svart poppel, og det er lys i vinduet,
Og ringingen på tårnet, og fargen i hånden,
Og dette trinnet - etter ingen -
Og det er denne skyggen, men det er ingen meg.
Lysene er som strenger av gylne perler,
Nattblad i munnen - smak.
Fri fra dagens bånd,
Venner, forstå at dere drømmer om meg.
Serien «Beste poesi. Sølvalderen"
Samling og introduksjonsartikkel av Victoria Gorpinko
© Victoria Gorpinko, komp. og inngang Art., 2018
© AST Publishing House LLC, 2018
Marina Ivanovna Tsvetaeva(1892–1941) - en fremragende russisk poetinne fra sølvalderen, prosaforfatter, oversetter. Skrev dikt med tidlig barndom, begynte sin karriere innen litteratur under påvirkning av Moskva-symbolister. Hennes første diktsamling, "Evening Album" (1910), utgitt for egen regning, fikk gunstige anmeldelser. Maximilian Voloshin mente at før Tsvetaeva hadde ingen noen gang vært i stand til å skrive "om barndommen fra barndommen" med en slik dokumentarisk overtalelsesevne, og bemerket at den unge forfatteren "behersker ikke bare poesi, men også det klare utseendet til intern observasjon, den impresjonistiske evnen å konsolidere det nåværende øyeblikket."
Etter revolusjonen, for å brødfø seg selv og de to døtrene sine, for første og siste gang i livet, tjenestegjorde Tsvetaeva i en rekke offentlige etater. Hun fremførte diktopplesninger og begynte å skrive prosa og dramatiske verk. I 1922 ble den siste livstidssamlingen i Russland, "Versty", utgitt. Snart dro Tsvetaeva og hennes eldste datter Alya (den yngste, Irina, døde i et ly av sult og sykdom) til Praha for å gjenforenes med mannen sin, Sergei Efron. Tre år senere flyttet hun med familien til Paris. Hun opprettholdt en aktiv korrespondanse (spesielt med Boris Pasternak og Rainer Maria Rilke), og samarbeidet i magasinet "Versty". De fleste av de nye verkene forble upubliserte, selv om prosaen, hovedsakelig i sjangeren memoaressays, nøt en viss suksess blant emigrantene.
Men selv under emigrasjon, som i Sovjet-Russland, fant ikke Tsvetaevas poesi forståelse. Hun var «ikke med de, ikke med disse, ikke med den tredje, ikke med hundredelen... med ingen, alene, hele livet, uten bøker, uten lesere... uten sirkel, uten miljø, uten noen beskyttelse, involvering, verre enn en hund..."(fra et brev til Yuri Ivask, 1933). Etter flere år med fattigdom, ustabilitet og mangel på lesere, vendte Tsvetaeva, etter mannen sin, som på foranledning av NKVD var involvert i et kontraktsfestet politisk drap, tilbake til USSR. Hun skrev nesten ingen poesi, hun tjente penger på oversettelser. Etter starten av den store patriotiske krigen (hennes mann og datter var allerede arrestert på dette tidspunktet), dro hun og hennes seksten år gamle sønn Georgiy til evakuering.
31. august 1941 begikk Marina Tsvetaeva selvmord. Den nøyaktige plasseringen av begravelsen på kirkegården i Elabuga (Tatarstan) er ukjent.
Tsvetaevas virkelige retur til leseren begynte på 1960- og 1970-tallet. Tsvetaevas konfesjonalitet, emosjonelle intensitet og figurative, heftige, meningsfulle språk viste seg å være i tråd med den nye æraen - i siste kvartal av 1900-tallet kom endelig "turen" til diktene hennes. Tsvetaevas originale, stort sett nyskapende poetikk utmerker seg ved enorm intonasjon og rytmisk mangfold (inkludert bruk av folkloremotiver), leksikalske kontraster (fra folkespråk til bibelske bilder) og uvanlig syntaks (overflod av "dash"-tegnet, ofte utelatte ord).
Nobelprisvinneren Joseph Brodsky bemerket: "Tsvetaeva mestrer rytmen på mesterlig vis, dette er hennes sjel, dette er ikke bare en form, men aktivt middel legemliggjøring av den indre essensen av verset. Tsvetaevas «uovervinnelige rytmer», slik Andrei Bely definerte dem, fascinerer og fengsler. De er unike og derfor uforglemmelige!»
"Ikke le av den yngre generasjonen!"
Ikke le av den yngre generasjonen!
Du vil aldri forstå
Hvordan kan man leve etter en ambisjon,
Bare en tørst etter vilje og godhet...
Du vil ikke forstå hvordan det brenner
Med mot blir krigerens bryst skjelt ut,
Hvor hellig gutten dør,
Tro mottoet til siste slutt!
Så ikke ring dem hjem
Og ikke bland deg inn i deres ambisjoner, -
Tross alt er hver av fighterne en helt!
Vær stolt av den yngre generasjonen!
Hus er opp til stjernene, og himmelen er lavere,
Landet er nært ham.
I det store og gledelige Paris
Fortsatt den samme hemmelige melankolien.
Kveldsbulevardene er støyende,
Den siste stråle av daggry har bleknet,
Overalt, overalt alle par, par,
Skjelvende lepper og vågale øyne.
Jeg er alene her. Til kastanjestammen
Det er så deilig å kose seg med hodet!
Og Rostands vers gråter i mitt hjerte
Hvordan er det der, i forlatte Moskva?
Paris om natten er fremmed og ynkelig for meg,
Det gamle tullet er kjærere for hjertet!
Jeg skal hjem, det er tristheten til fioler
Og noens kjærlige portrett.
Det er noens blikk der, trist og broderlig.
Det er en delikat profil på veggen.
Rostand og martyr av Reichstadt
Og Sarah - alle kommer i en drøm!
I det store og gledelige Paris
Og smerten er like dyp som alltid.
Paris, juni 1909
Kristus og Gud! Jeg lengter etter et mirakel
Nå, nå, på begynnelsen av dagen!
Å la meg dø, bye
Alt liv er som en bok for meg.
Du er klok, du vil ikke si strengt tatt:
- "Vær tålmodig, tiden er ikke over ennå."
Du selv ga meg for mye!
Jeg har lyst på alle veiene på en gang!
Jeg vil ha alt: med sjelen til en sigøyner
Gå til ran mens du hører på sanger,
Å lide for alle til lyden av et orgel
"Det er natt i den store byen min..." Marina Tsvetaeva
Det er natt i den store byen min.
Jeg forlater det søvnige huset - bort
Og folk tenker: kone, datter, -
Men jeg husket én ting: natt.Julivinden feier meg - veien,
Og et sted er det musikk i vinduet – litt.
Ah, nå vil vinden blåse til daggry
Gjennom veggene til tynne bryster - inn i brystet.Det er en svart poppel, og det er lys i vinduet,
Og ringingen på tårnet, og fargen i hånden,
Og dette trinnet følger ingen,
Og det er denne skyggen, men det er ingen meg.Lysene er som strenger av gylne perler,
Nattblad i munnen - smak.
Fri fra dagens bånd,
Venner, forstå at dere drømmer om meg.
Analyse av Tsvetaevas dikt "I min enorme by er det natt ..."
Våren 1916 begynner Marina Tsvetaeva arbeidet med en syklus av verk kalt "Insomnia", som inkluderer diktet "I min enorme by er det natt ...". Det er en refleksjon av poetinnens sinnstilstand, som har et veldig vanskelig forhold til mannen sin. Saken er at noen år tidligere møtte Tsvetaeva Sofia Parnok og ble så forelsket i denne kvinnen at hun bestemte seg for å forlate familien. Men romanen tar slutt, og poetinnen vender tilbake til Sergei Efron. Imidlertid henne familie liv har allerede sprukket, og Tsvetaeva forstår dette veldig godt. Hun vil tilbake til fortiden der hun var lykkelig, men dette er ikke lenger mulig. Søvnløshet blir dikterens faste følgesvenn, og varm sommernetter hun går rundt i byen, tenker på sitt eget liv og finner ikke svar på mange spørsmål.
Det er på en av disse nettene at diktet "I min enorme by er natt ..." blir født, hvis hakkede fraser ligner lyden av fottrinn langs øde gater. «Jeg går bort fra det søvnige huset mitt», skriver Tsvetaeva uten å planlegge reiseruten på forhånd. Faktisk bryr hun seg ikke om hvor hun går. Det viktigste er å være alene med tankene og følelsene dine for å prøve å sette dem i orden. Tilfeldige forbipasserende ser henne som noens kone og datter, men dikteren selv oppfatter ikke seg selv i en slik rolle. For henne er bildet av en eterisk skygge som vandrer rundt i byen om natten og forsvinner med den første solstrålen nærmere. "Og det er denne skyggen, men det er ingen meg," bemerker Tsvetaeva. Livets blindgate som dikteren befinner seg i, tvinger henne til mentalt å sette en stopper for både fortiden og fremtiden. Men poetinnen forstår at dette neppe løser problemene hennes. Hun vender seg til vennene sine og spør dem: «Fri meg fra dagens bånd.» Denne setningen understreker nok en gang at verden med alle dens fristelser ikke ser ut til å eksistere for Tsvetaeva, og hun selv lever ikke, men drømmer bare om de som er i nærheten. Poetinnen vet ennå ikke at skjebnen forbereder vanskelige prøvelser for henne, på bakgrunn av hvilke ubesvarte følelser og familieproblemer vil virke som bare bagateller. Ikke mer enn et år vil gå, og Tsvetaeva vil innse at familien er den eneste støtten i livet, noe det er verdt å ta risikoer for, gjøre gale ting og til og med forråde hjemlandet sitt, som fra en mor over natten ble til en stemor, ond og aggressiv, fremmed og blottet for enhver følelse.
Det er natt i den store byen min.
Jeg forlater det søvnige huset - bort
Og folk tenker: kone, datter, -
Men jeg husket én ting: natt.
Julivinden feier min vei,
Og et sted er det musikk i vinduet – litt.
Ah, i dag blåser vinden til daggry
Gjennom veggene til tynne bryster - inn i brystet.
Det er en svart poppel, og det er lys i vinduet,
Og ringingen på tårnet, og fargen i hånden din,
Og dette trinnet - etter ingen -
Og det er denne skyggen, men det er ingen meg.
Lysene er som strenger av gylne perler,
Nattblad i munnen - smak.
Fri fra dagens bånd,
Venner, forstå at dere drømmer om meg.
Analyse av diktet "I min enorme by er det natt" av Tsvetaeva
I arbeidet til M. Tsvetaeva var det en hel syklus med dikt dedikert til søvnløshet. Hun begynte å lage den etter en stormfull, men kortvarig affære med vennen S. Parnok. Diktinnen kom tilbake til mannen sin, men hun ble hjemsøkt av smertefulle minner. Et av verkene i "Insomnia"-syklusen er diktet "I min enorme by er det natt ..." (1916).
Den lyriske heltinnen kan bare ikke sove. Han forlater det "søvnige huset" og går en natttur. For Tsvetaeva, som var utsatt for mystikk, var natten av stor betydning. Dette grensestat mellom drøm og virkelighet. Sovende mennesker blir ført bort til andre verdener skapt av fantasien. En person som er våken om natten er nedsenket i en spesiell tilstand.
Tsvetaeva hadde allerede en medfødt motvilje mot hverdagen. Hun foretrakk å bli revet med i drømmene sine bort fra virkeligheten. Selv om søvnløshet forårsaker lidelse, lar det henne se på ting helt annerledes. verden, oppleve nye sensasjoner. Den lyriske heltinnens sanser forsterkes. Hun hører de svake lydene av musikk, «ringingen av tårnet». Bare de opprettholder heltinnens skjøre forbindelse med den virkelige verden. I nattbyen gjenstår bare skyggen hennes. Diktinnen løser seg opp i mørket, og henvender seg til leserne hevder hun at hun er i ferd med å bli deres drøm. Hun valgte selv denne veien, så hun ber om å bli befridd «fra dagens bånd».
Den lyriske heltinnen er absolutt likegyldig til hvor hun skal dra. "Julivinden" viser henne veien, som samtidig trenger "gjennom veggene til tynne bryster." Hun har en innstilling om at nattvandringen vil fortsette til morgenen. De første solstrålene vil ødelegge den illusoriske verdenen og tvinge deg til å vende tilbake til din ekle hverdag.
Søvnløshet understreker ensomheten til den lyriske heltinnen. Hun er samtidig i den illusoriske og virkelige verden, men ser ikke støtte eller sympati i noen av dem.
Tsvetaevas spesielle teknikk er gjentatt bruk av bindestreker. Med dens hjelp "kutter" poetinnen hver linje, fremhever det meste meningsfulle ord. Vektleggingen av at disse ordene rimer på hverandre skaper en følelse av lyse blink.
Verket «It’s Night in My Huge City...» vitner om Tsvetaevas alvorlige åndelige krise. Diktinnen er dypt skuffet over livet sitt. På jakt etter en vei ut av blindveien prøver hun å bryte alle bånd med den virkelige verden. Om dagen eksisterer hun bare, lenket til hender og føtter. Natten gir henne frihet og muligheten til å bli kvitt det stramme fysiske skallet. Tsvetaeva er sikker på det ideell tilstand for henne er det å føle seg som noens drøm.